Adoro lo Steampunk da molto prima di sapere che si chiamasse così. Mi ci sono imbattuto verso la fine degli anni ’80. Ho sempre amato ogni genere che libera la fantasia e unire passato e tecnologia mi ha sempre affascinato, in tutte le sue commistioni (Dieselpunk, Steam Fantasy o quant’altro, non sono mai stato “purista” né mi piacciono classificazioni eccessive). Ho cominciato a capire che non eravamo pochi solo nel 2012, quando (dopo aver scritto il mio primo romanzo) ho conosciuto i ragazzi di Steampunk Italia e ne è emerso un mondo. È lì che sono approdato all’abbigliamento. Nel mio caso non è cosplay: il mio è solo abbigliamento in stile. Nel cosplay dovrei ricreare un personaggio esistente o reinterpretarlo. Io porto lo stesso outfit da anni, aggiungendo solo qualcosa ogni tanto. Ne ho uno western-steampunk, uno dieselpunk e uno “aviatorio” che indosso anche ogni giorno (a parte il cappello). A me piace il cosplay, per me è un po’ come ascoltare una tribute band a fumetti (non puoi avere lì l’originale ma c’è qualcuno che te lo ripropone e lo rende “live”), ma sono troppo pigro per dedicarmici io stesso. Però mi piace vedere gli outfit degli altri e i cosplayer, non importa quanto castigati o discinti, quanto raffinati o improvvisati, quanto seri o ironici. Vedo libertà di espressione e mi piace, qualsiasi forma assuma, senza gogne o lettere scarlatte. Sto ponderando di realizzare un cosplay da “Ordinalfabetix” da indossare per il prossimo Torino Comix (perché Obelix mi costringerebbe a girare a torso nudo in autunno inoltrato). O da “Barone Harkonnen”. Ancora non ho deciso ma ne voglio uno che esageri le mie forme già belle tonde: non amo prendermi troppo sul serio (molti anni fa mi presentai a un ballo in maschera vestito da Mago Otelma e vi conobbi una bella biondina con cui uscii per un po’).